San Vicente

A Dualidade de 'San Vicente': Reflexões sobre Sonhos e Realidades

A canção 'San Vicente', interpretada pelo renomado artista brasileiro Milton Nascimento, é uma obra que evoca imagens e sensações através de uma narrativa poética e simbólica. A letra da música parece descrever um despertar, tanto literal quanto metafórico, de um sonho que deixa resquícios de sensações intensas e contraditórias, como 'um gosto, vidro e corte' e 'um sabor de chocolate'. Essa dualidade pode representar a coexistência de experiências agradáveis e dolorosas na vida, sugerindo que a realidade é composta por uma mistura complexa de emoções e eventos.

A menção a 'Coração americano' e a repetição da frase 'um sabor de vidro e corte' podem ser interpretadas como uma crítica social, talvez referindo-se às desigualdades e violências presentes na sociedade, especialmente em contextos urbanos como o de San Vicente. A cidade, com suas luzes e a vida cotidiana de 'mulheres e homens', é apresentada como um cenário onde a vida e a morte se entrelaçam, e onde o 'corpo negro se esqueceu', possivelmente aludindo ao esquecimento e à marginalização de comunidades afrodescendentes.

A música termina sem uma resolução clara, deixando o ouvinte com a sensação de que as horas 'não se contavam' e que 'o que era negro anoiteceu'. Isso pode simbolizar a perda de esperança ou a continuidade da luta em face das adversidades. A repetição de 'Eu estava em San Vicente' reforça a presença do eu lírico no cenário descrito, como testemunha ou participante dos eventos, e a melodia melancólica de Milton Nascimento contribui para a atmosfera reflexiva da canção.