Santo

Renascimento e Liberdade: Uma Análise de 'Santo' por Marina Sena

A música 'Santo', interpretada pela artista brasileira Marina Sena, traz uma mensagem de renovação e descoberta pessoal. A letra sugere um despertar, como se a cantora estivesse nascendo de novo e, nesse processo, redescobrindo o mundo e a si mesma. A referência a não conhecer o ontem indica uma ruptura com o passado e a aceitação de uma nova realidade, onde as experiências são sentidas de maneira mais intensa e autêntica, como as 'cores que me tocam'.

A canção também aborda a busca por liberdade e autoconhecimento. A artista expressa o desejo de ser um anjo, uma metáfora para alcançar um estado de pureza e compreensão plena da própria história. A repetição do verso 'Jeito de quem corre, sofro na estrada' reflete a jornada árdua e as dificuldades enfrentadas, mas há uma crença resiliente de que o caminho, apesar de tudo, é belo e que a fé é o motor para continuar. A figura do 'santo' pode ser interpretada como uma busca por orientação ou revelação, alguém que possa confirmar que ela já possui a liberdade e a pureza que almeja.

Por fim, a música fecha com uma resolução de independência emocional, onde a cantora decide não mais se preocupar com o que está fora de seu controle ('Hoje não vou mais pensar se vem, não vem') e planeja abraçar a solitude. Isso sugere um fortalecimento do eu, onde a prioridade é o bem-estar e a paz interior, independentemente das circunstâncias externas.